Galerie Peter Bax

Aantal items: 0 Bedrag: € 0,00 bestellijst

kunstuitleen Sneek Sudwest Fryslan - ruim 300 kunstenaars in Stock

GROEPSEXPOSITIE MET KUNSTENAARS UIT DE AFGELOPEN 20 JAAR SAMEN MET KERAMISCHE BEELDEN VAN ADA ZANTMAN

EXPOSITIE MET KUNSTENAARS UIT DE AFGELOPEN  20 JAAR SAMEN MET KERAMISCHE BEELDEN VAN ADA ZANTMAN
 
April dit jaar bestaat de galerie 20 jaar en in het kader daarvan organiseren wij dit jaar een aantal bijzondere acties en exposities waarvan dit er een is. Zaterdag 25 februari zullen een aantal kunstenaars in de galerie aanwezig zijn en kan men aansluitend deelnemen aan een Meet & Greet met de kunstenares Ada Zantman. Journalist Henk Doevendans zal die avond kort terugblikken op 20 jaar Lijstenmakerij, Galerie, Kunstuitleen & Kunsthandel Peter Bax. De expositie duurt t/m 29 februari.
 
Peter Boersma (1974 Dearsum) is kunstenaar. Hij studeerde af aan de Kunstacademie Minerva in Groningen. Zijn inspiratie vindt hij in oude documenten, verweerde boeken en tijdschriften uit vervlogen tijden. Daarmee creëert hij nieuwe geschiedenis. Zijn techniek is origineel en uniek, zijn werken zijn zowel abstract als figuratief. Sinds kort drukt hij ook uitsnedes uit zijn werk vergroot op canvas. Van een afstand of van dichtbij, in zijn geheel of in vergrote vorm, zijn collages spreken zeer tot de verbeelding, want tussen de lagen liggen de verhalen.
Zijn werk bevindt zich, evenals dat van alle hieronder genoemde kunstenaars in de stockvoorraad van de galerie. Zowel voor de verkoop als de kunstuitleen.
 
Peter Bonnema (1951 Franeker). Als maakte hij al tekeningen van machines. Het stof, het licht, het gebulder van machines, de dramatiek van het leven, dat fascineerde hem. “Mijn inspiratie haal ik voor een belangrijk deel uit mijn omgeving, maar ook uit het buitenland. Amerikaanse machines stralen meer kracht uit dan de Europese, die in hun vormgeving subtieler, bescheidener zijn. Na mijn reizen naar Cuba en Costa Rica maakte ik schilderijen van een bauxietmijn, suikertransporten en immense trucks. Voordat ik aan een schilderij begin maak ik een uitvoerige studie van het onderwerp. Ik baseer mijn schilderijen op de realiteit en verdiep me daarvoor in boeken, afbeeldingen en bouwtekeningen. Voor mijn "treinencollectie" reisde ik o.a. naar Rusland, omdat daar toen nog stoommachines in gebruik waren”.
 
Herman Brood (1946 Zwolle – 2001 Amsterdam) was in alles een rasartiest: in zijn muziek, in zijn gedichten en vooral in zijn schilderijen en zeefdrukken. Uit zijn werk spreekt een enorme gedrevenheid die hij dankzij zijn perfecte beheersing van de techniek op een briljante manier wist om te zetten in vorm en kleur. De grote belangstelling voor zijn werk betekende voor Herman Brood een geweldige stimulans. Brood werkte vol overgave, stortte zich met penselen, verf en spuitbussen steeds opnieuw in een hallucinerend avontuur waaruit hij onveranderd als winnaar tevoorschijn kwam. De talloze indrukken en ervaringen die hij in zijn roerige leven verzameld heeft, vertaalde hij in kunst met een grote K. Herman Brood koos altijd voor een tastbaar beeld, waarbij de slogans je doen denken aan een striptekening.
 
Leo de Jong (1931 Rotterdam) De Jong, die opgroeide in Rotterdam, was door zijn ouders voorbestemd om bankier te worden. Hij begon als autodidact rond 1946 met tekenen en schilderen. In 1955 verbleef hij een half jaar op Corsica in een pension met allerlei artiesten, waarna hij definitief voor de kunst koos. Terug in Rotterdam volgde hij van 1959 tot 1961 lessen aan de Academie voor Beeldende Kunsten en tevens schilderles aan de Vrije Academie in Den Haag. Vooraanstaande kunsttaxateurs, kunstcritici, kunstverzamelaars en liefhebbers erkennen zijn grote kwaliteiten. Zijn kunst is altijd unica. Abstract, maar ook expressionistisch figuratief, thema's als menselijke gestalten, flessen, fietsers, boten komen vaak terug in zijn creaties.
 
Tjeerd Landman (1959 Leeuwarden). Deze Friese schilder is in strikte zin autodidact, maar hij heeft enkele jaren les gehad van de eveneens in Friesland woonachtige Pieter Pander. Wie zijn werk bekijkt, ontkomt niet aan de gedachte dat hij/zij wordt geraakt door het licht. Tjeerd schildert “gewone” dagelijkse dingen en zijn werken zijn bovendien herkenbaar, maar juist de toon waarmee hij vorm geeft aan zijn verbeelding geven de kijkers het gevoel van sereniteit. Landschappen en zeegezichten stralen in zijn werk rust uit. De schilder neemt de kijker mee naar een andere werkelijkheid. Zo kunnen schepen, gemeerd aan de kade, dromen in een mistige haven, maar je hebt steeds het gevoel dat de “voorstelling” nog niet is afgelopen, dat de reis nog niet voorbij is.
 
Frank Rosen (1946 Amersfoort). Zijn werk laat zich het best omschrijven als romantisch en abstract. Daarin weet hij een opmerkelijke veelzijdigheid te bereiken. Zijn beelden, schilderijen, aquarellen, tekeningen, litho`s en zeefdrukken getuigen van een onstuimige emotionaliteit, waarmee hij zich op tal van manieren weet uit te drukken. "De ideeën voor beelden, schilderijen en zeefdrukken ontstaan spontaan in mijn hoofd. Dan is het wel zaak om meteen dat idee vast te leggen. Mijn werk is daarom zeer direct. Vaak heb ik geen tijd om snel dat idee vast te leggen en dan verdwijnt het weer, maar het kan zich later wel weer manifesteren. Het gebruik van het materiaal pas ik aan de ideeën aan. Vandaar dat ik zoveel verschillende materialen gebruik.” 
 
Bram Vermeulen (1946 Den Haag – 2004 San Dalmazio, Italië). “Zoals de bakker alleen bakker is als hij brood bakt, zo ben ik geen zanger. Zo ben ik Bram Vermeulen die soms zingt, soms componeert, soms schildert, soms columns schrijft, soms boeken, soms theaterprogramma’s maakt, soms strips tekent, soms televisieprogramma’s maakt, soms gedichten schrijft, kortom, die zelden niets doet. Wat ik ook vertellen wil, mede delen, de bron is steeds hetzelfde. Alleen de vorm die ik kies om het over te brengen verschilt. Terwijl de reden waarom ik voor precies die vorm kies meestal uit wat ik wil overbrengen voortkomt”, zo schetste hij zichzelf. Aanvankelijk begon Bram te schilderen naar aanleiding van zijn eigen theaterprogramma’s, maar later zijn ook zijn schilderijen weer aanleiding geweest voor deze programma’s. Galerie Peter Bax vertegenwoordigde, als enige galerie de werken van Bram Vermeulen en heeft ook meerdere zeefdrukken van deze kunstenaar uitgebracht.
 
Oesje Zegel (1948 Harlingen) Ze kreeg les van diverse meesterschilders, waaronder Douwe Elias. Het hoofdthema van haar schilderijen is de grootsheid van het leven. Die komt tot uitdrukking in oude bomen, donkere bossen, zeegezichten. De kleurenpracht van bloemstillevens -met voornamelijk rozen- weet Zegel met een sober palet op te roepen. In de met olieverf en grote penselen geschilderde rietlanden bepalen winterkou en vrieslucht de sfeer. Door het gebruik van donker en licht ontstaat er een dramatisch effect. Oer-Hollandse landschappen zien er dreigend en desolaat uit. In de interieurs bepalen lichtval en dieptewerking een veelal raadselachtige atmosfeer. Op een klassieke manier probeert Zegel met deze onderwerpen een eigen mysterieuze wereld te schilderen.
 
Ada Zantman werd lang geleden in Twente geboren en woont nu al jaren in Harlingen. In deze groepsexpositie is zij de enige nieuwkomer in de galerie waarmee wordt aangegeven dat er ook altijd ruimte zal zijn voor nieuw talent. Zij neemt als het ware solo deel aan deze expositie en tijdens de Meet & Greet op 25 februari wordt haar die avond dan ook het ‘podium’ geboden. Naast haar baan in het voortgezet onderwijs, ontdekte ze zo’n 35 jaar geleden, de onbegrensde mogelijkheden van het vormgeven met klei. Wat begon als een hobby, is intussen flink uit de hand gelopen.
Door het lezen van vakliteratuur, veel proberen, mislukkingen en opnieuw proberen, ontwikkelde ze een grote vakbekwaamheid en precisie in het opbouwen en glazuren van keramische objecten en beelden. Haar ideeën doet ze op, door met een creatieve blik om zich heen te kijken. Een foto in de krant, een wandeling langs het strand, mensen op straat. Onderwerpen genoeg.
Om de paar jaar verandert ze haar manier van werken drastisch. Het moet wel nieuw en spannend blijven. De afgelopen twee jaar heeft ze zich gespecialiseerd in realistische vrouwfiguurtjes, die een zelfbewuste en stevige indruk maken. Geen frivoliteiten, met beide blote benen op de grond.
 
 
Open: Di. t/m vrij. 13.30 – 18.00 uur. Do. Koopavond. Za. 10.00 – 17.00 uur (En na afspraak).

Openingstijden:

  • Maandag: Gesloten
  • dinsdag: 13:30 - 18:00 uur
  • woensdag: 13:30 - 18:00 uur
  • donderdag: 13:30 - 18:00 uur
  • koopavond: 19:00 - 21:00 uur
  • vrijdag: 13:30 - 18:00 uur
  • zaterdag: 10:00 - 17:00 uur
  • zondag: Gesloten